Hur man skapar en effektiv videoannons för ditt företag

Som vi alla vet är det mycket viktigt att använda videoreklam i din marknadsföringskampanj. Vi tror att att titta på vad framgångsrika varumärken gör är en bra utgångspunkt för att bli inspirerad. I den här artikeln kommer vi att förklara processen för marknadsföring av videoannonsering.

Innehåll

• 1 Förproduktion
  • 1.1 1. Definiera syftet
  • 1.2 2. Definiera målet
  • 1.3 3. Förbered skriptet
  • 1.4 4. Förbered storyboarden
  • 1.5 5. Välj besättning
  • 1.6 6. Välj platser
• 2 Produktion
  • 2.1 1. Förberedelse av setet
  • 2.2 2. Filmkameror
  • 2.3 3. Ljus
  • 2.4 4. Ljud
• 3 Postproduktion
  • 3.1 1. Färggradering
  • 3.2 2. Musik

Förproduktion

Som med vilken annan video som helst, sker tillverkningen av en marknadsföringsfilm också genom förproduktion. Det kommer att bli nödvändigt att fokusera på typen av video som ska skapas och dess budskap.

1. Definiera syftet

Videoannonsering är en del av en marknadsföringskampanj. Därför måste den ha ett specifikt mål. Eftersom detta verktyg kommer att representera en viktig investering för ditt varumärke är det nödvändigt att från början förstå vad du kan göra med videomarknadsföring och framför allt vad du vill att användarna ska göra efter att ha sett det. Här är några av huvudsyften med videoannonsering:

• Tryck för att köpa;
• Tryck för att ladda ner något;
• Kontakta företaget;
• Kom ihåg vad företaget gör;
• Förknippa företaget med positiva känslor eller känslor;
• Dela videon med andra.

Oavsett budskapet i din video kan du avböja det i InStream-videoannonser, In-page-videoannonser eller In-text-videoannonser.

2. Definiera målet

När vi beskriver budskapet om videomarknadsföring är det viktigt, som vi har sett, att fokusera på dess syfte men också ett specifikt mål. Detta kommer att hjälpa oss att välja det mest lämpliga verbala och visuella språket för vår målgrupp. Målet är att hålla fokus på varumärket, budskapet och publiken samtidigt som man hittar en originell idé.

3. Förbered skriptet

När målgruppen väl har definierats kan vi fokusera på historien om vår reklamfilm. Det första steget är att utveckla ett manus: en skiss som sedan kommer att omvandlas till ett manus som innehåller information om bilderna, linjerna och platsen.

Det kommer att vara helt normalt att skriva och skriva om samma idé flera gånger i dessa tidiga skeden: den kreativa processen är lång och bör inte tvingas fram. Kom ihåg att videomarknadsföring kommer att vara ditt varumärkes image, så det måste göras för att förbättra ditt varumärke till fullo.

Av denna anledning försöker de flesta samtida reklamfilmer fånga användarens uppmärksamhet under de första sekunderna med en krok. Detta kan vara ett komiskt stunt, en rörlig bild eller en detalj som det kommer att vara nödvändigt att kombinera en berättelse som tilltalar allmänheten genom att utnyttja empati. Det är ingen slump att den bästa videoreklamen är de som utnyttjar kraften i storytelling för att driva användarna till handling.

4. Förbered storyboardet

Under förproduktionen av videoreklam måste även storyboarden läggas på rätt vikt. Storyboarden är ett mycket användbart verktyg både i filmnings- och redigeringsfasen eftersom det ger visuella indikationer på bilderna och scenernas sekvens.

Storyboarden behöver inte representera varje enskild bild som måste spelas in, men samtidigt är det bra att förbereda materialet noggrant för att inte slösa tid.

5. Välj besättning

Innan du går till uppsättningen måste du också bestämma dig för vem du ska ta med dig. Som vi redan har nämnt för dig, för högkvalitativt arbete, är det nödvändigt att vända sig till yrkesverksamma inom sektorn som kan ställa in uppsättningen korrekt och hantera efterproduktion i alla dess faser.

Besättningen för att skapa en videoreklam består av professionella figurer, från regissören till fotografen, ljudteknikern och ljusoperatören, upp till färgläggaren och redaktören.

6. Välj platser

Ett annat avgörande steg innan du hämtar utrustningen är att identifiera den bästa platsen för inspelning. Detta beror mycket på vilken typ av historia vi vill berätta: det kan räcka med en lägenhet eller en gata, men vi kan också behöva fotografera i studion framför den gröna skärmen om videon innehåller specialeffekter i efterproduktion.

Produktion

När allt material har förberetts kan skjutningen börja. Som vi redan har nämnt kommer arbetet på uppsättningen inte att pågå länge. Av denna anledning är det avgörande att ha allt du behöver (manus, teknisk rollbesättning, storyboard) redan tillgängligt för att fungera i bästa fall genom att optimera tiderna.

Det är viktigt att vara mycket exakt i det här skedet, skjuta på det sätt som bestämdes i förproduktionen, kanske med ett par fler tagningar för att vara säker.

1. Förberedelse av setet

Det spelar ingen roll vilken typ av videoreklam du vill spela in: att ställa in uppsättningen är mycket viktigt för att skapa rätt scenografi, oavsett om det är en realistisk scen eller en medeltida miljö.

2. Filmkameror

Du kanske hör från många människor att du idag kan göra allt med en avancerad smartphone. Detta är inte helt fel, men det passar inte heller för det enkla faktum att videoreklam är en professionell produkt och måste göras med utrustning av en viss typ. Samtidigt rekommenderas inte att spela in en video med professionella kameror som förlitar sig på ett amatörlag.

3. Ljus

Oavsett vilken uppsättning du ska filma, kommer det att vara nödvändigt att tända den på rätt sätt för att få kvalitetsfilm. För att göra detta måste belysningsoperatören ordna belysningen i 3 nyckelpunkter som involverar användning av huvudljuset, ett bakljus och ett fyllningsljus.

4. Ljud

I videoreklam måste inte bara bilden vara av kvalitet, utan även ljudet. Det är därför besättningen måste vara utrustad med professionella mikrofoner som kan spela in ett rent ljud live, utan ekon eller prasslar. Detta gör det lättare för dig att mixa spåret med effekter och musik under efterproduktionen av videon.

Efterbearbetning

När fotograferingen är klar är det möjligt att omarbeta bilden för att göra nödvändiga förbättringar. Denna fas, som kallas efterproduktion, är viktig för att ge videomarknadsföringen den definitiva aspekten och se experter ingripa i redigering, musik och färggradering.

Kom ihåg att de första sekunderna är viktiga för att fånga en tittares uppmärksamhet och att videon inte nödvändigtvis behöver överstiga en minut. Det är också bra att komma ihåg vikten av att välja kvalitetsprogramvara.

Det finns en rad bra program med alla nödvändiga funktioner. Openshot och Adobe Premiere Pro är bra för professionella redaktörer. FlexClip och Canva är vänliga för nybörjare.

1. Färggradering

Du vet säkert att inom film och fotografi är varje färgomfång förknippat med en viss känsla som i sin tur kan användas för att beskriva en viss situation. Detta trick är också viktigt under efterproduktionen av videoreklam eftersom en viss färgpalett i hög grad påverkar den slutliga uppmaningens skarphet och därmed prestandan för själva videon.

2. Musik

Musik i sin tur, blandat med liveljud och ljudeffekter, är väldigt viktigt för att bygga upp själen i din video. Du kan välja att göra musiken till huvudpersonen eller använda ett spår i bakgrunden beroende på typen av video. Alla val måste dock vara väl kalibrerade eftersom det kan störta effektiviteten hos själva videon.