Hogyan fejlődött az animáció a videojátékokban az évek során

Nehéz elképzelni egy világot a játékmenet, az összetett cselekményvonalak és a videojátékok élvonalbeli grafikája nélkül. A technológia annyira fejlett és megfizethető, hogy az USA-ban az otthonok több mint 50%-a rendelkezik dedikált konzollal. Az általunk játszott játékok grafikája és animációja a hihetetlenül egyszerűtől a lélegzetelállítóan valósághűvé fejlődött.

A fejlesztők olyan fejlett technológiához férnek hozzá, hogy csak a fantáziájuk szab határt, és továbbra is úttörő játékokat készítenek, valamint a régi klasszikusok frissítéseit. De érdemes visszatekinteni a memóriasávba, egészen addig az időkig, amikor a játékoknak még színük volt, és amikor az egyszerűség volt a siker kulcsa.

Tartalom

• 1 Hogyan fejlődött az animáció a videojátékokban az évek során
  • 1.1 Korai évek
  • 1.2 Korai arcade klasszikusok
  • 1.3 Klasszikus konzolok
  • 1.4 Mobil technológia
  • 1.5 Modern konzolok
  • 1.6 Kézi számítógépek

Hogyan fejlődött az animáció a videojátékokban az évek során

Vessünk most egy pillantást a grafika és az animáció fejlődésére a videojátékokban.

Korai évek

A legkorábbi számítógépes játékot 1958-ban William Higinbotham fejlesztette ki, és egyszerűen csak Electronic Tennisnek hívták. A korszak televízióihoz hasonlóan katódsugárcsövet használt, és fehér grafikát tartalmazott háttér nélkül.

Gyorsan előre 1972-ig, és egy ismerősebb cím jelent meg a piacon. Az Atari által gyártott Pong hasonló volt az Electronic Tennishez, de olcsóbb Hitachi TV-t használt. Bekerült a videojáték-folklórba, amikor 1975-ben elérhetővé tették az otthoni verziót. 

Korai arcade klasszikusok

Egy másik ikonikus játék, a Space Invaders 1978-ban jelent meg, látszólag színesben – valójában fekete-fehér grafikája volt, átlátszó, színes fedőréteggel, narancssárga és zöld celofánnal, hogy színt adjon a képnek. A következő évben megjelent a Galaxion, a Space Invaders változata, az első játék, amely a piros-zöld-kék (RGB) színmodellt használja.

A Pac Man 1980-ban jelent meg, RGB rendszert használva, és azóta is kedvenc. Donkey Kong egy évvel később jelent meg, és a dühös majom másodhegedűsét egy Jumpman nevű karakter játszotta, akit hamarosan átkeresztelnek Mario-ra, és örökre megváltoztatta a játék arculatát. 

Klasszikus konzolok

A 80-as évek közepén két 8 bites konzol jelent meg, és forradalmasította a játékot, és teljesen az otthonba vitte. Az Egyesült Államokban 1985-ben piacra dobott NES, az egy évvel később piacra dobott Sega Master System pedig hihetetlenül népszerűnek bizonyult.

Az egyidejűleg megjelenő színek száma a képernyőn és a paletta mérete nőtt, ami a nagyobb felbontásokkal és a képernyőn megjelenő sprite-okkal párosulva azt jelentette, hogy a fejlesztők részletesebb jeleneteket tudtak készíteni. A Sega Megadrive / Genesis 1989-es és a Super Nintendo (SNES) 1991-es piacra dobásával a következő szintre emelkedett a 16 bites játékok és a feltörekvő 3D-s animációs technológia, amely ikonikus konzolokká erősítette meg örökségét, amelyek ma is széles körben keresettek. . 

Mobil technológia

Elmúltak azok az idők, amikor egy régi Nokián játszottam a Snake-t. Az okostelefonok megjelenése óta a mobilon való játék egyre erősödik. Sok népszerű konzolos játék szinte zökkenőmentesen tért át a mobiljainkra, és az, hogy a játékok élvezetesek, az eszközök grafikus képességeiről tanúskodik.

Az elmúlt években az online kaszinójátékok népszerűsége nőtt, kihasználva az élvonalbeli animáció előnyeit. Ha szereted a tematikus nyerőgépeket , akkor megtalálhatod azokat a játékokat, amelyek kiváló minőségű grafikával és játékmenettel rendelkeznek. Ezek az egyszerű játékok alkalmasak okostelefonokra, de gyönyörűek lettek, és a grafikát a következő szintre emelték. 

Modern konzolok

A „modern” kifejezést lazán használva azt mondhatnánk, hogy a Sony Playstation megjelenése elindította a kortársabb konzolok és grafikák irányába történő elmozdulást. Hasonlítsa össze a SNES-szel, amely 256 színt támogat – a Playstation 16,7 millió színt jelenít meg.

A Sony erre a sikerre építve kiadta a Playstation 2-t – minden idők legnépszerűbb konzolját, több mint 155 millió eladással –, amely 150 MHz-es grafikus szintetizátorral működik. A Playstation sorozatnak számos versenytársa van, elsősorban az Xbox, és mindkettő olyan konzol, amely megmutatta, mennyire valósághű és érzékeny a számítógépes grafika. 

Kézi számítógépek

A Nintendo a Game Boy 1989-es megjelenése óta vezeti a kézi videojáték-technológiát. Bár nem volt színe, mégis milliók képzeletét ragadta meg, és világszerte játszottak olyan ikonikus játékokat, mint a Tetris és a Super Mario Land. A Game Boy tovább fejlődött, és 1998-ban színesedett.

A Nintendo pedig folyamatosan új kézi eszközöket kínál, például a 2004-ben piacra dobott DS-t és 2017-ben a Switchet. A Sega 1990-ben dobta piacra a Game Gear-t, a Game Boy 8 bites színes versenytársát. A klasszikus Sega-játékok, például a Sonic the Hedgehog bekerült a lelkes kezek tenyerébe, és bár a grafika jóval felülmúlta a Game Boy-ét, valahogy mégsem jött be egyformán. 

A videojátékok grafikája hosszú, hosszú utat tett meg a Pong, a Pac Man és a Donkey Kong kezdetei óta. És bár lehet, hogy el vagyunk kényeztetve a választékkal, a legmodernebb animációkkal és 3D-s grafikával, a régi klasszikusok még mindig szórakoztatóak, elbűvölőek és rendkívül addiktívak. A VR folyamatos megjelenésével a modern játékokban a jövő játékai minden eddiginél magával ragadóbbak lesznek.