Αν και δεν υπάρχουν σκληροί και γρήγοροι κανόνες για τη δημιουργία επαγγελματικών φωτογραφιών, ακολουθώντας ορισμένες συμβουλές Φωτογραφίας μπορείτε να βελτιώσετε δραματικά τις φωτογραφικές σας δεξιότητες. Μόλις μπορέσετε να ενσωματώσετε τις παρακάτω συμβουλές στις προσπάθειές σας, θα πρέπει στη συνέχεια να ολοκληρώσετε χρόνια πρακτικής για να βελτιώσετε περαιτέρω την εικόνα σας.
Περιεχόμενα
Οι 7 κορυφαίες συμβουλές φωτογραφίας θα σας βοηθήσουν να βελτιωθείτε σύντομα!
Αυτές οι βασικές συμβουλές φωτογραφίας θα σας εξοπλίσουν με τα βασικά βήματα που πρέπει να ακολουθήσετε για κάθε φωτογραφία.
1. Φωτισμός
Ο φωτισμός είναι ένας από τους πιο σημαντικούς παράγοντες που πρέπει να έχετε κατά νου όταν τραβάτε μια φωτογραφία. Οι περισσότεροι αρχάριοι φωτογράφοι παραβλέπουν αυτή την πτυχή πολλές φορές, αλλά ένας επαγγελματίας θα έχει εμμονή με αυτό. Η προσεκτική εξέταση αυτής της πτυχής μπορεί σίγουρα να κάνει τις φωτογραφίες σας να φαίνονται πιο επαγγελματικές.

Ο ενδιαφέρον φωτισμός αλλάζει τον τρόπο που βλέπουμε συνήθως τα πράγματα και επίσης τονίζει το θέμα με καλό τρόπο. Απλώς τραβώντας διαφορετικές λήψεις κατά τη δύση ή την ανατολή του ηλίου, θα μπορείτε να αλλάξετε τον τρόπο με τον οποίο σκιάζεται ή επισημαίνεται το θέμα.
2. Ζουμ
Πρώτα βεβαιωθείτε ότι δεν υπάρχουν παρεκκλίσεις στη φωτογραφία που σκοπεύετε να τραβήξετε. Αυτό σημαίνει ότι δεν πρέπει να υπάρχει κανένα στοιχείο που να μην υπάρχει. Αυτό θα κάνει την εικόνα πιο εστιασμένη στο θέμα και θα προσφέρει μια προβολή χωρίς ακαταστασία.
Εάν αντιμετωπίζετε ένα πρόβλημα στη δημιουργία μιας σύνθεσης για να τραβήξετε μια φωτογραφία, τότε πιθανότατα αυτό οφείλεται στο ότι υπάρχουν πάρα πολλά θέματα. Αποφασίστε για ένα θέμα και μεγεθύνετε σωστά, ώστε η εικόνα να ταιριάζει μόνο σε αυτό που θέλετε να τραβήξετε. Το ζουμ είναι μια από τις πιο δύσκολες δεξιότητες που πρέπει να μάθεις ως νέος φωτογράφος.
3. Digital Styling
Χρησιμοποιήστε τη βοήθεια του ψηφιακού στυλ για να κάνετε τις φωτογραφίες σας δημιουργικές. Χρησιμοποιώντας λογισμικό στούντιο φωτογραφίας , μπορείτε να αλλάξετε τα χρώματα, την αντίθεση, την έκθεση και άλλα στοιχεία πολλών φωτογραφιών. Ακόμη και τα πιο διακριτικά φίλτρα μπορούν να κάνουν την εικόνα να φαίνεται πιο μοντέρνα και δημιουργική.
Απλώς μαθαίνοντας βασικές τεχνικές ρετούς, θα μπορείτε να βελτιώσετε κάθε φωτογραφία που έχετε τραβήξει ποτέ. Υπάρχουν πολλά διαδικτυακά μαθήματα διαθέσιμα για το ίδιο που μπορείτε εύκολα να παρακολουθήσετε για να μάθετε και να προσθέσετε δεξιότητες που μπορούν να βελτιώσουν τις φωτογραφίες σας.
4. Θέμα
Το απλούστερο μέρος της λήψης μιας φωτογραφίας είναι η λήψη ενός ενδιαφέροντος θέματος. Ενώ οι περισσότεροι άνθρωποι έχουν εμμονή στην αναζήτηση ενός θέματος, θα πρέπει να έχετε κατά νου να μην βασανίζεστε για αυτό.
Όταν είστε πολύ ενθουσιασμένοι από το θέμα, μπορείτε να παραβλέψετε άλλες μικρότερες λεπτομέρειες που θα το κάνουν να αναδυθεί περισσότερο. Προσπαθήστε να τραβήξετε ολόκληρη τη θέα από μακριά και δώστε προσοχή σε κάθε λεπτομέρεια που περιλαμβάνεται στην εικόνα.
5. Προοπτική
Αν και μπορεί να υπάρχουν πολλές πιθανότητες να βρείτε ενδιαφέροντα θέματα, μπορεί να δυσκολεύεστε να βρείτε ένα ενδιαφέρον μέρος για να τα φωτογραφίσετε. Για να κάνετε την εικόνα σας να φαίνεται πιο επαγγελματική , πρέπει να διατηρήσετε μια μοναδική προοπτική.
Δοκιμάστε να τραβήξετε μια φωτογραφία του θέματος από μη εμφανή σημεία. Αυτή η πρακτική μπορεί να αλλάξει ολόκληρο το μήνυμα της εικόνας. Για παράδειγμα, μια φωτογραφία ενός επιχειρηματία που τραβήχτηκε στο κομψό γραφείο του θα έχει διαφορετικό αντίκτυπο σε σύγκριση με μια φωτογραφία όπου βλέπει ολόκληρη την πόλη και φαίνεται πιο ισχυρός και έχει τον έλεγχο.
6. Σύνθεση
Ο βασικότερος κανόνας για την εκμάθηση σύνθεσης είναι ο κανόνας των τρίτων. Για να ακολουθήσετε αυτόν τον κανόνα, φανταστείτε μια σανίδα τικ όταν τοποθετείτε τον φακό για να τραβήξετε μια φωτογραφία. Τοποθετήστε τα πιο ενδιαφέροντα μέρη στα σημεία αλληλεπίδρασης.
Μπορείτε να προσπαθήσετε να φανταστείτε τι διάθεση θέλετε να δημιουργήσετε στην εικόνα σας, εάν δυσκολεύεστε να τοποθετήσετε τις σημαντικές πτυχές στις διασταυρώσεις. Είναι ένας πολύ στρατηγικός και πρακτικός τρόπος για να τραβήξετε μια εξαιρετική βολή. Έτσι, θα αποφύγετε να τραβήξετε μια φωτογραφία που δεν εκφράζει τίποτα.
7. Έκθεση

Η φωτεινότητα ή το σκοτάδι της εικόνας ονομάζεται έκθεση. Με τη σωστή χρήση του διαφράγματος, του ISO και της ταχύτητας κλείστρου , μπορείτε να προσαρμόσετε ξανά την έκθεση. Διαβάστε και για τα τρία, ώστε να γνωρίζετε πώς επηρεάζουν την έκθεση μιας εικόνας. Εάν χρησιμοποιείτε ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές, είναι εύκολο να έχετε μια ουδέτερη έκθεση.
Είναι καλό να το χρησιμοποιείτε όταν είστε αρχάριοι. τελικά, θα συνειδητοποιήσετε ότι δεν κάνει το καλύτερο για τις φωτογραφίες σας. Όταν τραβάτε μια φωτογραφία ενός ατόμου μια ηλιόλουστη μέρα, το πρόσωπό του θα φαίνεται πιο σκούρο και το φόντο θα είναι πολύ φωτεινό. Για να κάνετε την εικόνα σας να φαίνεται πιο επαγγελματική, πρέπει να βεβαιωθείτε ότι το πρόσωπο είναι φωτεινό.
Όταν χρησιμοποιείτε τις προαναφερθείσες συμβουλές φωτογραφίας, θα μπορείτε να δείτε μια σημαντική διαφορά στις φωτογραφίες που τραβάτε. Για να έχετε καλύτερη ιδέα για τις φωτογραφίες σας, προσπαθήστε να τις εκτυπώσετε σε μεγάλα μεγέθη, ώστε να μπορείτε να δείτε περισσότερες πτυχές που μπορούν να βελτιωθούν.