Veľa hier sa nazýva filmové, Virginia Is The Real Deal

od Thomasa McMullana

„Kinematografický“ je jedným z najviac zneužívaných prídavných mien v súprave nástrojov herných kritikov. Má to svoj dôvod, samozrejme. Keďže ide o dominantný režim vizuálnych médií, je prirodzené, že hráči siahajú po filmových prirovnaniach vždy, keď sa objaví mimoriadne pôsobivý pohľad, dialógová sekcia alebo akčná scéna. Väčšinu času sú však tieto prirovnania len o málo viac než liknavé gestá smerujúce k nejakému vágnemu pocitu scenáristickej vznešenosti, pričom úplne chýba podprahová gramatika obrázkov a úprav, ktoré tvoria jazyk kinematografie – temný priestor plný snov.

Virginia je filmová hra. A to myslím. Po odohraní ukážky pripravovanej detektívnej hry Variable State zanecháva najväčší dojem spôsob, akým je Virginia štruktúrovaná okolo krátkych scén, v ktorých sa hráč pohybuje prostredím, interaguje s objektmi a potom prechádza do iného priestoru a času. Nič nestojí v ceste inventáru alebo značkám cieľov. Jednoducho prejdete cez jednu vinetu predtým, ako ju vystrihnete, podobne ako fotoaparát, do inej.

Napríklad postava, ktorú hráte, čerstvá absolventka FBI Anne Tarverová, začína pri vchodových dverách domu na predmestí. Ukážete svoj odznak FBI majiteľovi a scéna sa prelomí do interiéru; majitelia plačú na pohovke a vy nazeráte do prázdnej miestnosti; urobíte objav, kamera opäť seká; čoskoro sedíte na sedadle spolujazdca v aute a šoférujete v noci. To všetko sa deje so širokouhlým pomerom perspektívy, s absolútne nulovou rečou.  

Pýtam sa spolurežiséra a spoluscenáristu Virginie Jonathana Burroughsa, či bezslovnosť týchto rýchlych scén svedčí o celej hre . "To je celkom správne," hovorí mi. „Toto rozhodnutie bolo spočiatku väčšinou praktické, ale ukázalo sa ako užitočné a žiaduce kreatívne obmedzenie. Určite sme diskutovali o používaní reči. Mali sme však obavy, či to dokážeme urobiť spravodlivo, pretože dobrý hlasový výkon v hrách spája rôzne disciplíny, či už je to písanie, hranie [alebo] dizajn samotných dialógových systémov, pričom všetky musia byť na najvyššej úrovni. nakrájať horčicu.“

Ako bod porovnania Burroughs poukazuje na Campo Santo's Firewatch – hru s podobným zameraním na rozprávanie. Zatiaľ čo sa táto hra rozhodla zamerať na hovorený dialóg a vyhnúť sa problémom s reprezentáciou iných postáv, Virginia zvolila opačný prístup – sústreďuje sa na postavy ako na vizuálne, nie na sluchové entity.

„Stojí tiež za zmienku, že popri používaní animácií a úprav na rozprávanie príbehu namiesto dialógu sa hudba čoraz viac stáva dôležitým zdrojom, ktorý nám pomáha prifarbiť predstavenie danej postavy,“ dodáva skladateľ a spoluautor scenára Lyndon Holland. „Hudba je zo subjektívneho hľadiska našej protagonistky všeobecne bodovaná, a tak v mnohých prípadoch reaguje a prechádza v reálnom čase, aby odrážala stav jej mysle – podobne ako v mnohých ohľadoch typické filmové skóre.“

Zatiaľ čo Burroughs charakterizuje scény bez slov Virginie ako kreatívne obmedzenie spôsobené obmedzenými zdrojmi, výsledkom je efektívny kompliment k tenoru hry. Ako demo postupuje, v inak normálnych scénach sa objavujú zvláštne, zdanlivo symbolické obrázky. Množstvo predajní urobilo zjavné porovnanie medzi Virgínskou zmesou malomestského tajomstva a bizarných vinet s kľúčovou televíznou reláciou Davida Lyncha Twin Peaks . Pre mňa nedostatok reči prepožičiava Virginii ešte hlbšiu snovú atmosféru – takú, ktorá je ešte silnejšia vďaka svižným prestrihom medzi rôznymi scénami. Je to dezorientujúce, ako keby zastrešujúci príbeh vychádzal z logiky podvedomia.

Tichý svedok

Hrať demo Virginie asi 20 minút je jedna vec, ale prejsť celú hru bez skutočného pocitu kontroly nad priebehom je vec druhá. Pýtam sa Burroughsa, či existuje riziko, že by množstvo krátkych scén mohlo zabrániť hráčovi cítiť sa v hre.

Pozri súvisiace 

„V ľudových rozprávkach sa môžu stať čudné veci“: Ed Key hovorí o význame, morálke a zlých medveďoch v Forest of Sleep

Vnútri a vzostup krátkych hier

From Dark Souls to Manifold Garden: Ako hry rozprávajú príbehy prostredníctvom architektúry

„ Virgínia nie je zamýšľaná ako hra, kde sa hráč vyjadruje,“ hovorí mi. "A myslím, že je to v poriadku." Mám veľmi rád expresívne hry ako SimCity alebo XCOM alebo šach, rovnako ako pohlcujúce hry ako Kentucky Route Zero . Myslím si, že každé umenie ťaží z rozmanitosti a kreatív, ktoré dostávajú priestor na nekonvenčné prístupy.

„Myslím si, že riskujeme uvalenie zbytočných limitov na interaktívne umenie, ak kladieme dôraz na expresívnu agendu nad všetko ostatné, ako keby sme niekomu umožnili podieľať sa na príbehu (na rozdiel od toho, že sme len svedkom, ako si pravdepodobne vo filme, hudbe a literatúre). ) ponúka množstvo príležitostí na nové skúsenosti predtým, ako navrstvíte mechanizmy na osobné vyjadrenie.“

Nesúhlasím so zmyslom byť svedkom v literatúre – čítanie je v konečnom dôsledku aktom stvorenia –, ale Burroughs poukazuje na dobré miesto v súvislosti s obmedzeniami kladenia dôrazu na agendu pred všetkým ostatným. Interaktivita nemusí nevyhnutne znamenať majstrovstvo a je zaujímavé vidieť hru s efektom kontroly ovládania hráča. Z toho, čo som hral, ​​Virginia dokázala využiť tento nedostatok agentúry na zvýšenie pocitu stratenosti v príbehu, ktorý nedokážete úplne uchopiť.

Namiesto racionalizácie priestoru a príbehu, ako to majú vo zvyku detektívi aj videohry, som sa cítil poddajný a podliehal silám mimo moju kontrolu. Cítil som sa ako v kine, sám – v temnom priestore plnom snov.

Virginia bude uvedená na trh 22. septembra pre PS4, Xbox One a PC. Demo si môžete zahrať pre seba cez Steam .