Veliko iger se imenuje filmsko, Virginia je prava stvar

avtorja Thomas McMullan

"Kinematsko" je eden najbolj zlorabljenih pridevnikov v naboru orodij kritikov iger. Za to seveda obstaja razlog. Kot prevladujoč način vizualnih medijev je naravno, da igralci posežejo po filmskih primerjavah, kadar koli je na voljo posebej impresiven pogled, dialog ali del akcijske scene. Večino časa pa so te primerjave komaj kaj več kot mlahave poteze proti nekemu nejasnemu občutku scenaristične veličine, pri čemer popolnoma manjka subliminalna slovnica slik in urejanj, ki sestavljajo filmski jezik – temen prostor, poln sanj.

Virginia je filmska igra. In to resno mislim. Po predvajanju predstavitve prihajajoče detektivske igre Variable State je največji vtis pustil način, kako je Virginia strukturirana okoli kratkih prizorov, pri čemer se igralec premika skozi okolje, komunicira s predmeti, preden preide v drug prostor in čas. Nič ni na poti inventarja ali označenih ciljnih oznak. Preprosto greste skozi eno vinjeto, preden vas, podobno kot fotoaparat, prerežejo v drugo.

Na primer, lik, ki ga igrate, nedavna diplomantka FBI Anne Tarver, začne pri vhodnih vratih predmestnega doma. Lastniku pokažete značko FBI in prizor se odpre v notranjost; lastniki jokajo na sedežni garnituri, vi pa pokukate v prazno sobo; narediš odkritje, kamera spet preseka; kmalu ste na sovoznikovem sedežu avtomobila in vozite ponoči. Vse to je narejeno s širokozaslonskim razmerjem perspektive, s popolnoma nič govora.  

Sorežiserja in soscenarista Virginije Jonathana Burroughsa vprašam , ali je brezbesednost teh hitrih prizorov pokazatelj celotne igre. "To je povsem pravilno," mi reče. »Odločitev je bila sprva večinoma praktična, vendar se je izkazala za koristno in zaželeno ustvarjalno omejitev. Vsekakor smo razpravljali o uporabi govora. Vendar smo bili pomisleki, ali bi lahko to storili pravično, saj dobra glasovna zmogljivost v igrah združuje različne discipline, naj gre za pisanje, igranje [ali] oblikovanje samih sistemov za dialog, ki morajo biti vsi v skladu z najvišjimi standardi. rezati gorčico."

Za primerjavo Burroughs izpostavi Campo Santo's Firewatch – igro s podobnim fokusom na pripovedi. Medtem ko se je ta igra odločila, da se bo osredotočila na govorjeni dialog in se izognila izzivom predstavljanja drugih likov, ima Virginia nasprotni pristop – osredotoča se na like kot vizualne, ne slušne entitete.

»Vredno je tudi omeniti, da poleg uporabe animacije in montaže za pripovedovanje zgodbe namesto dialoga, glasba za nas vedno bolj postaja pomemben vir za pomoč pri barvanju predstave določenega lika,« dodaja skladatelj in soscenarist Lyndon Holland. "Glasba je na splošno ocenjena s subjektivnega vidika naše protagonistke, zato se v mnogih primerih odziva in prehaja v realnem času, da odraža njeno stanje duha – v mnogih pogledih podobno kot tipična filmska glasba."

Medtem ko Burroughs označuje brezbesedne prizore v Virginiji kot ustvarjalno omejitev, ki jo povzročajo omejeni viri, je rezultat učinkovita pohvala vsebini igre. Ko demo napreduje, se v sicer običajnih prizorih pojavijo nenavadne, na videz simbolične slike. Številni mediji so naredili očitno primerjavo med mešanico skrivnosti majhnega mesta in bizarnih vinjet v Virginiji s temeljno televizijsko oddajo Davida Lyncha Twin Peaks . Po mojem mnenju pomanjkanje govora daje Virginiji še globlje sanjsko vzdušje – tisto, ki je še močnejše zaradi živahnih rezov med različnimi prizori. Zdi se dezorientirajoče, kot da krovna pripoved temelji na logiki podzavesti.

Tiha priča

Predvajanje demo igre Virginia približno 20 minut je eno, drugo pa je teči skozi celotno igro brez pravega občutka nadzora nad dogajanjem. Burroughsa vprašam, ali obstaja tveganje, da bi vrsta kratkih prizorov preprečila, da bi igralec v igri začutil občutek delovanja.

Glej povezano 

"V ljudskih pravljicah se lahko zgodijo čudne stvari": Ed Key govori o pomenu, morali in zlobnih medvedih v Forest of Sleep

Notranjost in vzpon kratkih iger

Od Dark Souls do Manifold Garden: Kako igre pripovedujejo zgodbe skozi arhitekturo

" Virginia ni mišljena kot igra, kjer se igralec izraža," mi pove. »In mislim, da je to v redu. Zelo rad imam ekspresivne igre, kot sta SimCity ali XCOM ali šah, enako kot poglobljene igre, kot je Kentucky Route Zero . Mislim, da ima vsaka umetnost koristi od raznolikosti in ustvarjalcev, ki dobijo prostor za nekonvencionalne pristope.

»Mislim, da tvegamo uvedbo nepotrebnih omejitev interaktivne umetnosti, če damo poudarek na izrazno delovanje predvsem kot na to, da nekomu omogočimo, da sodeluje v zgodbi (različno od tega, da si samo priča, kot si verjetno v filmu, glasbi in literaturi). ) ponuja veliko priložnosti za nove izkušnje, preden začnete uporabljati mehanizme za osebno izražanje.«

Ne strinjam se z občutkom biti priča v literaturi – branje je navsezadnje dejanje ustvarjanja – vendar Burroughs izpostavi dobro točko o omejitvah poudarjanja delovanja pred vsem drugim. Interaktivnost ne pomeni nujno mojstrstva in zanimivo je videti igro z učinkom preverjanja nadzora igralca. Glede na to, kar sem igral, Virginia uspe izkoristiti to pomanjkanje delovanja, da poveča občutek izgubljenosti v zgodbi, ki je ne moreš povsem obvladati.

Namesto da bi racionaliziral prostor in zgodbo, kot imajo navado tako detektivi kot video igre, sem se počutil ustrežljivega, podvrženega silam zunaj mojega nadzora. Počutil sem se, kot da sedim v kinu, sam – temen prostor, poln sanj.

Virginia bo predstavljena 22. septembra za PS4, Xbox One in PC. Demo lahko predvajate sami prek Steama .