A tanítvány felvállalja a virtuális valóságot, és rosszul végződik

Kit rúgtak ki a The Apprentice-ből, amikor a jelöltek a virtuális valóságot vették át?

Volt idő, amikor kizárólag három dologért fizettem a tévéengedélyemet: a The Apprentice, a Question Time és a Snog Marry Avoid? Örömmel mondhatom, hogy az ízlés megváltozott (vagy végül kialakult, attól függően, hogyan nézzük), és csak a The Apprentice ragaszkodik hozzá.

Lásd kapcsolódó 

A This Time előtt Alan Partridge-vel azt kérdezzük, ki mondta: Alan Partridge vagy Alan Sugar?

The Apprentice: Vana Koutsomitis DatePlay egy szörnyű, szörnyű alkalmazásötlet

A varázsa részben abban rejlik, hogy a versenyzők és a bírák hogyan kezelték a technológia fokozatos hatását az őket körülvevő világra 11 év alatt, amióta Alan Sugar először közölte egy látszat alkalmazottjával, hogy elbocsátották. A bírák átlagéletkora 61 év (ami majdnem négy évvel magasabb az első szezonhoz képest, annak ellenére, hogy Karen Brady fiatalsága visszaszorította az idő megállíthatatlan menetét), és Alan Sugar fő hozzájárulása a technológia világához az Amstrad volt – egy vállalat . 2007-ben eladta , jóval azután, hogy már nem volt releváns. Ez nem egy korszakos dolog: csak egy megfigyelés, hogy egyik tapasztalatuk sem a legújabb technológiából származik.

A jelöltek jóval fiatalabbak, de gyakran nem kapcsolódnak annyira a technológia modern világához, mint az elvárná. Vessen egy pillantást a tavalyi második helyezettre és végzetesen hibás ötletére, hogy a társkereső alkalmazásokat játékokkal kombinálja, amely valahogy figyelmen kívül hagyta mindkettő működését a folyamat során . A cikk írásakor a DatePlay-nek 28 872 tagja van – ez lenyűgözően hangzik, amíg nem emlékszel arra, hogy egy évvel ezelőtt 7,39 millió néző nézte az üzleti bemutatót . A legtöbb induló csak álmodozhatott ilyen csodálatos ingyenes reklámokról.

De kitérek: a lényeg az, hogy bár a technológia és a The Apprentice nem mindig zsugorodik össze, az „alkalmazás” szó az idő múlásával fokozatosan bekerült a műsor diskurzusába. Az idei évad egyetlen bólintása az internet felé az Indiegogo-n való pénzgyűjtés elkeserítő kísérlete volt. Ez magában foglalta az iPadet, amelyet „vírusos” videó rögzítésére használnak, és Claude Littner azt mondta, hogy „hashtag érintett”, mint aki csak könyvekben olvasott a Twitterről. Ez minden, amit tudnod kell a kalandról.

„Ebben benne volt Claude Littner, aki azt mondta, hogy „aggodalmaskodó hashtag” van, mint aki csak könyvekben olvasott a Twitterről.”

Tehát itt az ideje, hogy egyenesen a virtuális valóságba ugorjunk. Mi lehet a baj? Ahelyett, hogy a szokásos, érintőlegesen kapcsolódó helyszínre mennének, hogy személyesen lássák Alan Sugart, a jelöltek nyolc HTC Vive headsetet hoztak magukkal, hogy virtuális tanácskozási élményt szerezzenek, amit csak úgy lehet leírni, mint néhány szegény 3D-s művész karrierjének mélypontját.

Egy virtuális Alan Sugar eligazítást ad nekik: „A következő feladathoz a virtuális valóság világába lépsz be” – mondja nekik. „Globálisan a számítógépes játékipar több mint 70 milliárd fontot ér” – folytatja, elmondva a jelölteknek, hogy saját virtuális valóságos játékot készítenek. „Amilyen fontos a játék, az a márka, amelyet létrehozni fog” – mondja, és elmagyarázza, hogy játékaikat a Comic Con-on mutatják be a játékosokból és iparági szakértőkből álló közönségnek.

Sofiane a Titán csapatkapitányának nevezi magát, olyan gyenge pályával, aminek valóban meg kellene hívnia a vészharangot. „A boltban, ahol dolgoztam, nagyszabású piacra dobtuk a virtuális valóság egyik legnépszerűbb márkáját.”

„Eladtam az egyik első headsetet az országban” – teszi hozzá büszkén, és feltehetően azt hiszi, hogy ez alapvetően azt jelenti, hogy ő és Palmer Luckey felcserélhetők. Hihetetlen módon működik ez a nevetségesen gyenge magyarázat, és Dylant – aki valójában tervező, illusztrátor és játékos – figyelmen kívül hagyják. Újra átugrott, amikor Sofiane Grainne-t választja partnerének a márkaépítésben/karakteralkotásban, mert „14 éves fia számítógépes programozást tanul”. Abban a felzaklatott világban, ahol a márkaépítés és a karakteralkotás egy tető alá kerül, ennek nagyjából annyi értelme van, mint bármely más oknak, de ez még mindig jó példa arra, hogy lábon lőd magad, mielőtt bárki is tudta volna, hogy létezik. bármilyen lőszer a fegyver kamrájában. Egy kirakós játékra telepednek le, mert az emberek szeretik a kirakós játékokat az okostelefonokon, a virtuális valóságos fejhallgatók pedig kicsit olyanok, mint az okostelefonok, igaz?

Az eredmény végül egy aranyos víz alatti játék, ahol a játékosok buborékokat dobnak fel, majd megpróbálják összeilleszteni a bennük lévő kagylókat. Nagyon leegyszerűsített, de ez Dylan javaslata – helyesen jegyzi meg, hogy a legjobb kirakós játékok egyszerűek, és sok játékot összetett mechanika temet el*. Itt ennek nincs kockázata.

Azt gondolhatja, hogy ez egy könnyű győzelem a Team Nebula számára, még a munka megkezdése előtt, egészen addig, amíg az epizód el nem vág Jessica és Courtney autójában, akik a játékuk karaktereiről beszélgetnek. „Spaceman Sam” és az elveszett „kozmikus borz” felvetődik, mielőtt „Galaktikus Gordont” rendeznék. – Miért borz? – kérdezi Trishna jogosan. Meggyőző válasz nem érkezik.

És hát itt van a „ Gordon elvesztette borzját ”. Ami a címeket illeti, általánosan utálják. „Ha a név miatt elveszítjük ezt a feladatot, nem megyek sehova” – mondja Trishna projektmenedzser. Nyugtalanul elmondja Jessicának, hogy utálja az ötletet. Jessica szereti, és szeretné bemutatni, mint a Titanic kapitánya, aki továbbra is lelkesen magasztalja az 1910-es évek tengerjáróinak erényeit, miközben a jéghegy kúszik a szemébe. Trishna, látva, hogy Courtney-t választotta, mindent megtesz, hogy gyorsan elhatárolódjon az ötlettől, vonakodva elfogadja.

A játék az űrben lebegéssel, nyomok követésével, a cím szerinti elveszett borz megkeresésével jár: egy furcsán kinéző kabalát, quiffel. „Abszolút szánalmas” Frances ítélete csapattársainak a márkaépítésről szóló elképzeléséről, és nem téved. Ez az a fajta, gondosan előírt vagányság, amelyről a korlátozott személyiségű emberek furcsán mulatságosnak gondolnak. A „véletlenszerű” szót meggondolatlan elhagyással használják.

Eközben Alana felfedezi, hogy a virtuális buborékok felbukkanása a színes kagylók eléréséhez iszonyatosan úgy néz ki, olyan, mint egy gyerekjáték. "Szerintem gyerekjátékként nagyon jó!" ő mondja. Ha a termék teljesen hibás, nincs sok tennivaló, csak tegyünk úgy, mintha valaki egészen másra célozta volna. Végül is bevált a kukoricapehelyre , így a Magic Shells újjászületik, és most teljes CBeebies-t kap egy élénk színű kabalával, a Coral Kiddel. (Érdemes megjegyezni, hogy a Samsung Gear VR-hez egy figyelmeztetés is tartozik, amely szerint 13 éven aluli gyerekek nem használhatják, de szerencsére senkinek nincs szíve elmondani Alanának.)

– Gondolod, hogy egy év múlva az emberek Korallkölyöknek öltöznek? – kérdezi egy PlayStation-vezető, és valahogy úgy hangzik, mintha ezt távolról is valószínűnek tartja.

A pályák olyan jól mennek, mint ahogy azt remélni lehet, hogy két játékot nyolc olyan személy fejlesztett ki, akiket alig vagy egyáltalán nem érdekel a játék. Az emberek megbotlik, küzdenek a játékokkal, és beszélgetnek egymással. – Gondolod, hogy egy év múlva az emberek Korallkölyöknek öltöznek? – kérdezi egy PlayStation-vezető, és valahogy úgy hangzik, mintha ezt távolról is valószínűnek tartja. – Abszolút – hazudik Alana.

Mindkét csapat visszatér a tárgyalóterembe (ezúttal az igaziba), és ez egy földcsuszamlás: a Galactic Gordon az egyértelmű győztes, mivel csak két jelölt van. A hét szakértő közül öt azt állítja, hogy (feltehetően meglehetősen jelentős) módosításokkal megfontolnák ezt a nulla Magic Shellshez képest . A közönségszavazáson a Galactic Gordon nyert 220-80 arányban, bár talán beszédes, hogy az „Újra jelölés” nem szerepelt a szavazólapon, ami egyszer s mindenkorra bizonyítja, hogy a demokrácia nem működik. „Legalább egyikőtök számára vége lesz a játéknak” – mondja Alan Sugar a Team Titannek – ez a vicc, amelyet 1995 óta tarthat a kalapja alatt.

"Szerintem a játék nagyszerű volt, csak nem hiszem, hogy eladtuk a közönségnek" - kesereg Dylan, megismételve azt, amit John Romero még magánéletében gondol a Daikatanáról. Alan Sugar élesebben fogalmaz: „A visszajelzések szerint „ez egy gyerekjáték, és a gyerekjátékok jelentik a legkisebb piacot a virtuális valóságban” – mondja, és érezte azt a fajta vért és izgalmat, ami teljesen hiányzott a Magic Shellsből. .

„Szó szerint kutyát eszik kutyát” – kesereg később, nem értve, hogy mit jelent a „szó szerint”, mi a kutya, vagy mindkettő.

Sofiane úgy dönt, hogy megpróbálja bedobni Dylant és Grainne-t a legközelebbi elhaladó busz alá, mondván, hogy rajta kívül bárkit el kell bocsátani. A másik kettő egyöntetű: Sofiane menjen. Dylant végül kirúgják, mert kedves, de haszontalan. Sofiane-t kirúgják, mert egyszerűen haszontalan. Grainne valahogy túléli, hogy még egy napot harcoljon.

„Szó szerint kutyát eszik kutyát” – kesereg később, nem értve, hogy mit jelent a „szó szerint”, mi a kutya, vagy mindkettő. Hatan maradtak, de legalább nem kell attól tartanunk, hogy újra összezavarják őket a 21. századi technológia… hacsak egyikük üzleti tervében nem szerepel az „Uber találkozik a Tinderrel” kifejezés. Ha igen, biztos lehetsz benne, hogy itt leszek, és leírom.

* Mint valaki, aki korábban játékgyártóként dolgozott: gyakori tévhit azt állítani, hogy a kirakós játékok egyszerűek. A legjobbak könnyednek tűnnek, de sokat kell dolgozniuk, hogy helyrehozzák őket, mert olyan átkozottul sok van belőlük, és a legtöbb ugyanazt az ismerős mechanikát másolja le egymásról. Pontosan az elképzelhető okok miatt: olcsók és gyorsan megépíthetők.

Emiatt valószínűleg egy egyszerű, végtelen futó/akciójátékot választottam volna, de tekintettel arra, hogy amúgy is a művészek és a fejlesztők nehezítették a feladatot, azt sugallni, hogy a végső felelősség a versenyzőket terheli, kissé húzós dolog.